谈音乐剧《大河之舞》中的舞蹈煽情

　　音乐剧《大河之舞》是运用了爱尔兰乡村民间舞作为本舞蹈的主要元素，这恰恰反映给观众的是爱尔兰人民是一个情感丰富、浓郁、热情、奔放的国家，舞蹈中传达出国际大家庭中兄弟姐妹般的高尚情谊及率真、朴素的情感，这样表现乡村民间舞题材的音乐剧，是爱尔兰风俗舞蹈的特殊体现，也为民俗风情舞蹈起了不断煽动情感的作用，这样民间舞从立意上看来很一般，但音乐借助了爱尔兰当地的最精华的音乐基调，首先在地方特色上占有了鲜明的个性，这种特殊个性形成了一条长长的风俗舞蹈，组成了煽情的走廊，在具有数千年的爱尔兰传统文化伴随着当地的风俗，而这些风俗都潜藏着丰富的舞蹈元素，把人物和情节潜含在地方风情舞蹈中是《大河之舞》中舞蹈的最大特色，为什么用煽情两个字来形容这个剧目呢？从《大河之舞》中舞蹈内涵来谈，从形式上或内容上透露着“煽情”在来看呈现在舞台上的动作语言和调度，无疑向观众介绍着情感。
1．运用了特殊的“形式”比较煽情。
　　《大河之舞》中舞蹈运用了许多特殊的形式来为整个音乐剧增添色彩，它不同于其它作品，有些作品拿音乐作为“煽情”的主线，把舞蹈本体作为煽情的工具，但《大河之舞》恰恰相反，创作者把音乐作为背景音乐，把踢踏舞的舞蹈元素作为主要表现对象，这种形式就比较特殊，我们知道脚下的动作本身就是表现情感的一种方式，不光是身体中才能再现情感，时常脚下动作更为重要。《大河之舞》舞蹈中的节奏是打出来的，无论音乐有也好，没有也罢，呈现在观众面前是同样的节奏效果，这种异样的形式加上几十双铁掌鞋在地板上打出节奏鲜明而有力的声响，怎能不让观众情不自禁地呐喊呢？所以我说《大河之舞》运用了特殊的“煽情”形式让观众为之喝彩。
2．以爱尔兰民间舞作为素材，起了不断“煽动”的作用。
　　　以爱尔兰民间舞作为“素材”是“煽情”这个词在本作品中的依据，因为我所理解的“煽情”不是单单指悲剧、爱情剧以及情感色彩比较低调而且带有淡淡的伤感的作品，恰恰“激情”和“热烈”的表现手段也同样能够“煽情”，《大河之舞》就是其中一个。因为爱尔兰乡村民间舞本身带有“自娱性”，在没有精致编排，没有走向舞台之前踢踏舞爱尔兰人都会跳，在娱乐和节日时每个人都在热情的跳踢踏舞。所以我说他有一种自娱性。它的“煽情”来自于《大河之舞》的源头，也就是爱尔兰民间舞的素材，这样一个来自源头的素材无疑给全剧增添“可看性”，因为这样反映民俗乡村风情的民间舞蹈非常吸引观众，使观众和作品的情感达到一种共鸣，所以，爱尔兰民间舞作为《大河之舞》的素材为整个剧目起了不断“煽情”的作用。
3．舞蹈的动作语言“煽情”。
　　我们知道无论是音乐剧还是舞蹈作品，动作语言是不可忽视的环节，“大河之舞”中的舞蹈语言巧妙的运用，使它不同于任何一个爱尔兰民舞在《大河之舞》中一个舞段中舞创者运用了一个巧妙的舞蹈语言，那就是“舞蹈对话”。有人会说用脚下的步伐怎样对话？正因为“大河之舞”运用了踢踏进行对话使得本段尤为精彩。在对话中一个演员舞步充满了复杂变化，另一个演员进度则渐长渐慢，这在节奏处理上就是一种对比，俩人对跳，似乎在做一种较量，胜负难分。这样舞蹈语言的较量给观众带入情节里，使得动作语言丰富饱满，这场戏就达到了一个高潮，同时给观众很直观的带动观众情感的效果。
4．舞蹈中运用调度“煽情”。
　　“调度”是舞蹈中表达情感的一个媒介，是给观众煽动情感的一种纽带。《大河之舞》中大量运用了直线和用直线组成各种形状的调度，每个观众提到《大河之舞》，首先脑海里闪出的是面向观众一个直排跳踢踏舞的样子，也许这一个直排就是《大河之舞》中的一个亮点，因为一个直线的东西会让人有一种直观的感觉，很热情，很奔放。而且给这个剧目注入了一股很性感的魅力，不但给观众带来情感上的冲击，更能使演员焕发新的精神和活力，创作者用这样一种调度语言来告诉观众我们的内心，现在达到了一种兴奋点，这时我感染了我自己，同时也感染了你们。在《大河之舞》快结尾时再次用了这个直排，观众已经达到了一种疯狂的状态，这种从“内”感化到“外”的情感，真正达到了一种以调度煽动情感的作用。
　　音乐剧《大河之舞》它打破了综合艺术的界限，它是一种活着的艺术，这种有生命的东西值得我们去研究、思考，思考怎样能使我国的艺术走向世界，和世界人民一起分享我国的民族文化，让世界人民没有界限的去看中国的舞蹈，“情感”是世界人民共有的，我们是否想象一下中国的舞蹈也能挖掘一下“情感”空间，用情去感染观众，以情感作纽带呢？